Тази музика, която нашите деца обичат, е нещо, в което никой не се съмнява, дава на детето си барабан или оставя гювеч близо до него и можете да го проверите. Много бебета са привлечени и се успокояват, когато слушат определени видове музика. И не само тях, които не обичат да се отпускат да слушат някоя от любимата си музика (добре, ако ви позволят).
Днес искаме да поговорим за музиката с експерти в нея, в случая с Лора Дъдли, че заедно с нейния приятел, Лора Мартин те предават страстта си към това изкуство чрез Метод на Сузуки, метод, създаден още през миналия век, за да научи децата на езика на музиката, от техния образователен център Малки музикални стъпки.
Е, ние отидохме без допълнително обожание на нашето интервю с Лора.
Първият въпрос е ясен. Какво представлява методът на Suzuki?
Това е метод за музикално преподаване, създаден от японския цигулар и педагог Шиничи Сузуки в средата на 20 век Тя се основава на учене, подобно на това на майчиния език и на идеята, че талантът не е нещо вродено: Точно както всички ние сме в състояние да научим езика си чрез имитация и слушане, ние можем да научим езика на музиката.
В Метод на Сузуки Децата започват на тригодишна възраст, придружени от родителите си, които участват в и извън класната стая и учат заедно с децата си. Тя работи с паметта, чрез интензивно слушане на музика и четенето на партитури се отлага (тъй като се научаваме да говорим много преди да пишем).
Учителите на Suzuki не се стремят да създават малки виртуози на инструмента, а да гарантират, че децата се радват и подхранват с музика, като винаги се адаптират към техните нужди, характеристики и развитие.
Както разбирам методът е предназначен за малки деца, до 5 години. Приложимо ли е за възрастни хора? На каква възраст трябва да започне?
Колкото по-рано детето започне музикалната си стимулация, толкова по-добре. В нашите ранни години мозъкът е в оптимално време да усвои целия този език с по-малко усилия, както е при езиците. Едно от предимствата на метода е това
Какъв е смисълът да запаметяват теорията на музиката за тях, ако те не я разбират и не могат да я приложат на практика със своите сетива и емоции?
Той е предназначен да започне с деца от три години, въпреки че може да се започне на всяка възраст. Всъщност е обичайно да се срещат деца от различни възрасти, които се учат заедно в груповите класове по Suzuki: докато по-големият дава пример и помага на малкия, той е мотивиран и се опитва да му подражава.Методът на Suzuki се основава на това, че всяко дете има способности за музика. Но аз например мога да ви кажа, че не различавам фа от слънце и че харесвам музика, но е по-добре да не се приближавате до караоке. Това решава ли се с часовете по ранна музика?
Да, необучено ухо може да се събуди с часове и практика, дори като възрастни! Всички сме родени с изключителни слухови способности, всъщност ухото е най-развитото ни чувство при раждането (бебетата разпознават мелодии преди думи). Става въпрос за възпитанието на детските уши от ранна детска възраст, естествено и без затруднения, да се оставим да се увлечем от инстинкта и донякъде забравената традиция да пеем на нашите малки.
Образователните експерти предупреждават, че е грешка да се намалят часовете музика в училищните календари. Какво мислите за намаляването на часовете, посветени на музиката в училищата? Какво би било оптималното съотношение за вас?
е сериозна грешка, тъй като те премахват художествената дейност от учебни часове, толкова важни за развитието на всяко дете. Къде е пространството за развитие на творчество? Освен това подходът към музикалното обучение в училищата трябва да е различен, като се обърне към вокална и инструментална групова практика, като се намали количеството на теорията за опит с музика.
на оптималното съотношение за мен би било да мога да правя музика всеки ден (както в американската система, например, че имах щастието да знам и в този смисъл работи чудесно) или, адаптирани към нашата система, гарантират поне два часа седмично инструментална или вокална практика и че децата имат място и някои инструменти, с които да правят музика, ако желаят в свободното си време. Какъв е смисълът да запаметяват теорията на музиката за тях, ако те не я разбират и не могат да я приложат на практика със своите сетива и емоции?
Методът на Suzuki е свързан с инструменти като флейта или пиано, може ли да се прилага с други инструменти?
Методът е създаден за цигулка и по-късно се адаптира към останалите струнни инструменти (виола, виолончело и контрабас), към напречната флейта и пикова флейта, към пианото, арфата и китарата, между другото ... Напоследък се адаптира и към тромпета и Продължавайте да работите върху други инструменти, като например кларинета.
Поговорката гласи, че музиката опитомява зверовете, можем ли да използваме метода като терапия, за да намалим онези времена на по-голямо безпокойство?
Разбира се Слушането на музика и сами да я изпълняваме е една от най-добрите терапии за намаляване на тревожността или стреса и усещане за добро. Самата красота на музиката ни кара да произвеждаме ендорфини и това усещане се размножава, когато сами го създаваме с инструментите си или с гласа си. Според настроението ни ще жадуваме музика с различен характер: спокойна или жива, лека или интензивна, бърза или бавна ...
Говори се също, че в ранните етапи на обучението детето е придружено от един от родителите си по начин, който улеснява всичко. Бихте ли могли да подобрите комуникацията на родителите деца чрез музика?
Да, Заучаването на музика заедно засилва връзката между родители и деца, също подобряване на комуникацията. В тази дейност те са еднакви, започват от нулата и споделят целия опит, както в класната стая, така и в практиката у дома. Това силно мотивира детето и създава специално съучастие: детето се чувства обгрижено и разбрано от възрастния.
Слушането на музика и самото й пускане е една от най-добрите терапии за намаляване на тревожността или стреса и усещане за добро.
Може ли музикалната стимулация по някакъв начин да помогне на децата с проблеми в общуването (например аутистичен спектър)?
Точно така, музикалната стимулация е чудесна помощ за деца с различни проблеми и патологии: Това е алтернативен начин да предадем емоциите си, чрез обща музика, която споделяме с другите или чрез инструмент, който може да премахне бариерите, които възникват при вербалната комуникация.
Лора Дъдли и Лора Мартин са озаглавени от Кралска висша музикална консерватория на Мадрид и завърши Ниво I на флейта Suzuki в Холандия, получаване на официално заглавие на Европейската асоциация на Suzuki. Развълнувани и отдадени на работата с деца, те продължават да разширяват обучението си с курсове в Музикална стимулация за бебета и бременни жени и на II ниво на флейта Suzuki.
Те работят почти десет години в музикални училища, училища, детски градини, родилни центрове и академии като учители по флейта, музикално посвещение, ранно стимулиране, инициация за пиано, музикален език и камерна музика. В момента те също са партньори в ролята си на преводачи, формиране на секция флейта на Филхармоничния оркестър на Испания.
Много благодаря на Лора за подхода към този метод и за изясняването на нашите съмнения.
За да знам повече | Малки музикални стъпки, фейсбук
