Могат ли музикантите да запазят креативността, когато престанат да бъдат деца?

Тези летни дни ми дават малко време да слушам радиото в колата и тъй като човек е уморен да чуе неприятни новини, защото избирам музикална станция. В Радио 3, програмата на Жозе Мигел Лопес, Дискополис, говори за десетилетието на Златната скала, от 1966 до 1975 г. Хосе Мигел Лопес поддържа тезата, че в десетилетие между 1966 и 1975 г. се превръща в най-добрата музика в историята на рока, защото тогава ставаше дума за движение напред, напредване, придвижване напред и правене на всеки албум по-добър от предишния. Дикторката вярва в това не се е стремяло да постигне или определи марка, както изглежда днес, а по-скоро разви музикалното творчество.

И това е малко от това, което исках да говоря. Как музикантите поддържат креативността, когато престанат да бъдат деца? Прочетох и в Yorokobu пояснения за Джак Уайт, което основно обяснява, че ruitna е врагът на творчеството и затова във всеки концерт музикантът поставя предизвикателства, препятствия, предвижда какво може да се случи и обича да премине тестовете. в случай, че се случат. Вашето предизвикателство е да работите здраво и да добавяте напрежение, като използвате ресурси, които могат да улеснят творчеството. Джак посочва, че когато излезе на сцената и всичко е перфектно подготвено, това, което може да се постигне, е скучен концерт.

в какви други музиканти можем да погледнем, за да видим как се поддържа креативността с времето?

Например в изображението, което можете да видите Хуан Куче, името, което е избрал Сантяго Аусерон. Музикалната кариера на Хуан Перо е изпълнена с успехи, а усилията и работата, която този музикант посвещава, са такива, че песните му от всяка възраст остават живи, свежи, весели, честни и също така позволяват нови разработки и адаптации като Седнете и пуснете изпълнителя. Наскоро имахме повод да видим Хуан Перо на живо. Спектакъл в малък театър, от тези, които все още показват контакта с публиката, въпреки че всички знаят кой е главният герой. И творческият момент, поне един от тях, дойде, когато Хуан Перо осъзна, че акустиката на театъра му позволява да пее без микрофон. И за да пееш без микрофон, гол с акомпанимент с изключение на китара на Джоан Винялс, собствения си глас и вълнообразността на тялото си, без да изпадаш в нелепото е необходимо да имаш много опит, много талант и да си много близък до върховите постижения.

Друг пример за талант и креативност е Брус Спрингстийн че въпреки факта, че концертите им звучат твърде перфектно и кръгло, способността им да издържат часове на сцената и опитът им е такъв, че музикантите са в състояние да започнат с всяка песен и най-вече да следват своя шеф, където и да го преценят.

И да има скучни концерти, които въпреки че музикантите са прекрасни, смели и с голяма траектория, обаче не предават, Те са скучни, без субстанция и способни да създадат огромна непрозрачна стена между сцената и публиката. Когато видите, че към вас идва музикант, на когото сте се възхищавали и обичали, този момент ви кара да се чувствате тъжни и тъжни.

И това е, че креативността възниква от работа, усилия, всеотдайност, опит и вие също трябва да поемате рискове, да видите възможностите, както казва Джак Уайт и да се осмелите да ги изпълнявате, както прави Хуан Перо. И бъдете настойчиви и издържайте, както прави Брус Спрингстийн.

така За да стимулирате креативността на децата можете да изберете добра музика, добри песни, добри изпълнители, Онова десетилетие, което коментира Жозе Мигел Лопес, изисква ревизия и получаване на един от записите от онова време. Вкъщи имаме някои от тях и винаги, когато можем, не пропускаме възможността да ги програмираме. Може би е стимулиран някакъв кът от детската креативност. И това винаги е много интересно.

В Пекис и още | Жозеле Сантяго и Коке Мала в La Casa Encendida Image | Thundershead